ソロらしさってなんだろう

──3月に「contrast」をリリースした後、7月にはアニメ「東京喰種トーキョーグール」のオープニングテーマとして「unravel」を発表しました。楽曲制作に向かう意識は両作でそれぞれ違いましたか？

「contrast」のときは、ソロらしさってなんなんだろうってことを考えてましたね。激しさが少しでも入ると「時雨に近くなってしまう」って身近な人に言われることも多かったから。このときは楽曲の質感として、ピアノを中心としたシンプルな音像を軸に作りたいなと思ったんですよね。

──「flowering」（2012年6月発売の1stアルバム）をリリースしてから、凛として時雨での活動を挟んだことで、バンドとの差別化について考えるようになった？

バンドとソロの差別化については、どちらかというと聴き手から問われることが多かったですね。自分の中では曖昧なものなんだけど、みんな想像以上に激しさ＝時雨だって思いがあるんだなって。ソロでもちょっとギターが激しかったり、アップテンポになるとやっぱり時雨っぽいと言われますから。でも核となって作っているのは結局どちらも自分ですし、今は3人でやる音楽以外は全部ソロなんだっていうところに行き着いたので、自分の中で境目を気にせずに作るほうがいいのかなって感じてます。

──バンドとソロでは曲作りの方法も同じなんですか？

時雨は自分のギターも含めて3人で鳴らす音だったけど、ソロではピアノの音色に導かれることが多かったですね。ずっとギターで曲を作っていると、触れているフレットから出る音が全部見たことのある景色のような気がしてしまって。少し目線を変えれば全然変わるのかもしれないのに、この左手にある音は、すべてもう知っているものなんじゃないかって思ったりしちゃうんですよね。

──同じコードでも、ギターとピアノでは感じるものが違う？

そうですね。ちょっとした角度の違いで新しく浮かんでくる言葉があったし、全然違ったインスピレーションを受けました。

──それは具体的にいうと、どういう違いですか？

時雨では、常に3人でギリギリまで自分たちの音を突き詰めているんで、そういった意味ではどちらも色を求めてると思うけど、あまり触れてないピアノのほうが今はカラフルなんですよね。たぶん、音色のつけ方が違うんだと思う。ソロのほうがピアノの中に色彩の豊かさを求めてる気がしますね。

グロテスクな中に命の美しさがあった

──「unravel」は、アニメの主題歌として依頼を受けて作り始めたわけですよね。

そうですね。以前、石田スイ（「東京喰種トーキョーグール」の原作者）さんが時雨のライブに来てくださったときに初めてお会いしたんです。改めて依頼を受けてから原作を読み込んで、その世界観にすぐに引き込まれましたね。続きが気になってそのまま残りの巻を買いに行きました（笑）。

──かなりグロテスクな作品ですけれど、楽曲とのハマり具合は、アニメファンの方々からも大絶賛ですよね。

一見、グロテスクな部分で捉えがちなんですけど、読み込んでみると命というものがすごく美しく描かれているなと思って。そこに焦点を絞ったら、とても鮮明に描けたというか、いつもより自分の殻を破って言葉にできた気がしました。

──声だけで曲が始まるインパクトもあり。

静寂を感じさせつつも突き刺さる何かが欲しかったんですね。声だけというのは、今までやったことがないので、自分の声から世界が始まったら面白いかなと思って。